Endnu en fremragende tekst af Nanna Cecilie Bang

Nanna Cecilie Bang sætter ord på vores bekymringer og tanker i “En guide til en (lidt) lysere fremtid”, der forsøger at finde lyset i mørket.

★★★★★☆

Der er nok at bekymre sig om i disse år. Med en pandemi i frisk erindring, krige og makropolitiske konflikter på kontinentet, uforudsigelige supermagter både i øst og i vest, naturkatastrofer og vejrrekorder på stribe, samt øget fokus på kriminalitet og sikkerhedstrusler i medierne, så skal man ikke lede længe efter noget at ligge søvnløs over.

Og det er hér, Nanna Cecilie Bangs nye forestilling “En guide til en (lidt) lysere fremtid” begynder. Det dramatiske udgangspunkt er allerede etableret i verden uden for teatret. Forestillingen starter efter point of no return på berettermodellen, som det bliver beskrevet i prologen. Herfra er det altså bare om at prøve at finde den lykkelige slutning.

Det gør de otte medvirkende ved at forsøge at forestille sig noget godt. En brise for eksempel. Og en rapsmark. Men det er sørme svært at få øje på det lyse, og de otte karakterer skal kæmpe gevaldigt for at få formuleret en tanke, der kan tage opmærksomheden væk fra meningsløsheden og dødsangsten.

Nanna Cecilie Bang er en mester til at beskrive, hvordan jeg har det. Og jeg siger “jeg”, fordi vi i bund og grund ikke ved, hvad andre folk går rundt og føler. Men for mig personligt har det været sådan med de fleste forestillinger, som Nanna Cecilie Bang har skrevet, at mine inderste følelser og tanker har været én-til-én genkendelige i hendes tekster. Det samme er tilfældet her. Og det virker ikke, som om mørket i forestillingen preller af på resten af publikum i salen på Nørrebro Teater.

Det er dét, der gør Nanna Cecilie Bang til tidens absolut mest interessante dramatiker. Og i “En guide til en (lidt) lysere fremtid” fanger hun ikke blot en tidsånd, men en hel folkestemning.

På scenen bliver hendes ord bragt til live af otte skuespillere og en musiker. Lidt a la “Livstidsgæsterne” af Line Knutzon på Betty Nansen Teatret spiller de ikke navngivne roller, men udgør tilsammen facetter af et menneske – eller nok nærmere arketyper af alle mennesker. Fra den følsomme og forsigtige type hos Jens Jørn Spottag til den faktasindede type hos Mette Horn. Fra Kitt Maiken Mortensens desparate husmoder til Johannes Lilleøres hudsultne singlefyr.

Scenerne ledsages af en række sange, som er skrevet af Marie Key, og som fremføres på scenen af de medvirkende og musiker Rumle Sieling Langdal. Det er aldeles stemningsfulde melodier, der passer fortrinligt ind i Nanna Cecilie Bangs tone, og som samtidigt emmer af Marie Key. Og især Andrea Øst Birkkjær og Tue Lunding efterlader gode indtryk som sangere i forestillingen.

Som helhed har “En guide til en (lidt) lysere fremtid” i sagens natur en hel del mørke i sig, hvilket heldigvis blødes op af hyggerligere farver, konfetti og sæbebobler, samt masser af humor. Men iscenesættelsen får desværre aldrig revet sig helt fri af den tunge energi, og vi savner derfor mere af de kontraster, vi kun ser antydninger af. Samtidig har man ikke rigtig formået at integrere musikken, så sangene ender med at ligge lidt underligt som mellemlagspapir imellem scenerne.

Forestillingen begynder med at forberede os på, at den ikke kommer til at ændre noget som helst. Det er også rigtigt. Vores bekymringer er de samme efter forestillingen, som de var før. Men blot dét, at de bliver sagt højt i en teatersal, og vi sidder nogle hundreder af mennesker sammen og forholder os til det samtidigt, gør alligevel byrden lidt lettere at bære. Og dét er en styrke, som den levende scenekunst stadig har helt for sig selv.

“En guide til en (lidt) lysere fremtid” spiller på Nørrebro Teater i København til den 20. april 2024.

Dramatiker: Nanna Cecilie Bang | Koncept og iscenesættelse: Niels Erling | Komponist: Marie Key | Medvirkende: Andrea Øst Birkkjær, Isa Marie Henningsen, Mette Horn, Johannes Lilleøre, Tue Lunding, Kitt Maiken Mortensen, Alexander Bryld Obaze og Jens Jørn Spottag | Musiker: Rumle Sieling Langdal | Scenografi og kostumedesign: Mie Riis | Musikalsk arrangement og lyddesign: Viktor Dahl | Lysdesign: Henrik Kegnæs Spangsbo | Koreografi: Gunilla Lind | Produceret af: Nørrebro Teater

Del med dit netværk